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第1篇

全球化已經(jīng)成為當(dāng)代世界發(fā)展的主導(dǎo)形式，全球化的發(fā)展涉及到各個領(lǐng)域。因此在這樣的背景下，我國音樂教育就要具備全球化發(fā)展的理念，通過全球化發(fā)展理念的樹立為多元化文化的發(fā)展和融合提供一種更好的途徑。音樂這種藝術(shù)表現(xiàn)形式已經(jīng)突破了國界的限制，每一種音樂形式都將成為全球共同的藝術(shù)形式。

2.樹立多元化教育的理念

在樹立了音樂全球化的基礎(chǔ)之上，還需要樹立音樂教育多元化發(fā)展的理念。對于我國音樂教育來講，首先要立足于我國各民族文化的基礎(chǔ)之上，在音樂教育中逐漸引入國外相關(guān)的先進理念，使得我國音樂教育朝著多元化的方向發(fā)展。從我國音樂教育的現(xiàn)狀來看，我國音樂教育主要以漢族音樂為主，在這很大程度上限制了我國音樂教育的多元化發(fā)展。因此為了進一步推動我國音樂教育的快速發(fā)展，就需要樹立多元化的音樂教育理念。

3突出民族的特點，促進音樂教育課程體系的多元化

我國是一個多民族共同發(fā)展的國家，多民族的傳統(tǒng)文化也成為我國多元文化發(fā)展的基礎(chǔ)。同時我國少數(shù)民族地區(qū)具有豐富的音樂形式，這為多元化文化背景發(fā)展下實現(xiàn)音樂教育的多元化提供了基礎(chǔ)。因此在這樣的背景下，就需要在我國音樂教育活動中突出我國民族特點。首先，要設(shè)計多元化的文化音樂課程，在音樂課程體系的設(shè)計中，要融入我國各民族的傳統(tǒng)文化，促進我國音樂教育效率的提升；其次，跟新教材內(nèi)容。我國音樂教育課程體系的內(nèi)容與多元化發(fā)展發(fā)展的要求還存在一定的差距，因此在這樣的背景下，我國需要根據(jù)文化多元化發(fā)展的要求以及我國音樂教育多元化發(fā)展的要求，及時跟新我國音樂教育的內(nèi)容，促進我國音樂教育的快速發(fā)展。

4重視音樂教育的本土化特征

多元化音樂教育發(fā)展的基礎(chǔ)上我國傳統(tǒng)的文化，因此這就需要我國音樂在多元化發(fā)展的過程中，十分重視文化以及音樂教育本土化的發(fā)展特征。我國豐富的傳統(tǒng)文化以及民族音樂為我國多元化音樂發(fā)展提供了豐富的內(nèi)容。雖然國際化發(fā)展背景下，國外音樂內(nèi)容會大量的涌入我國，這就很容易導(dǎo)致我國音樂教育在文化多元化的發(fā)展下出現(xiàn)偏差，因此在文化多元化發(fā)展的背景下，我國音樂教育必須重視本土化的發(fā)展特征，只有這樣才能夠更好的實現(xiàn)我國音樂教育的發(fā)展，提升我國音樂教育的教學(xué)質(zhì)量和教育水平。

5結(jié)語

第2篇

    音樂文化產(chǎn)業(yè)是一種以知識作為基礎(chǔ)的產(chǎn)業(yè)文化,在音樂文化中具有很強創(chuàng)新的理論設(shè)計,也有的是有能力的勞動者自己創(chuàng)建的,通常都是將音樂文化作為核心觀念,聚集音樂文化、信息技術(shù)、傳播方式、自動化技術(shù)等結(jié)合在一起的知識的結(jié)晶,所以自身的知識性就很強。

    二、我國音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展情況

    目前,我國每個地區(qū)都設(shè)立了專門從事音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的部門,也慢慢形成了比較健全的管理體制,這給現(xiàn)代化建設(shè)階段里音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了充足的保證。

    1.缺少自主發(fā)展以及穿鑿能力,造成競爭力低下由于音樂長時間都受制于傳統(tǒng)體制,幾乎不具備自由發(fā)展和創(chuàng)造的空間。雖然音樂出現(xiàn)了很多新產(chǎn)品,但是有價值的確很少,有些音樂企業(yè)只是看重生產(chǎn),并不關(guān)注市場情況,一味的投入忽略產(chǎn)出,注重形式而忽略內(nèi)容,對內(nèi)容只是進行仿造,缺少接近大眾的好產(chǎn)品。使得整個音樂市場都受到國家經(jīng)濟發(fā)展的約束,制約了音樂市場的前進,造成競爭力下降。

    2.缺乏高素質(zhì)音樂人才,造成原動力不足音樂人才是音樂發(fā)展的主要資源,現(xiàn)在我國的音樂產(chǎn)業(yè)人才還很少。由于原有教育培訓(xùn)機構(gòu)的影響,我國音樂產(chǎn)業(yè)的人才量、結(jié)構(gòu)以及整體素質(zhì)還不能滿足音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展速度。尤其是對于一些缺少具備音樂知識與技術(shù)、經(jīng)濟的綜合性人才,造成創(chuàng)作的原動力不足,影響了音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

    3.缺乏健全的法律體制音樂文化作為文化產(chǎn)業(yè)的主要組成,它的版權(quán)維護問題也是文化產(chǎn)業(yè)的問題。最近幾年,雖然一些唱片公司給其做了很大的投資,也創(chuàng)造出了精品文化,但是卻讓一些盜版商偷竊了,造成唱片公司大量的經(jīng)濟損失。除此以外,由于網(wǎng)絡(luò)經(jīng)濟的迅速發(fā)展,音樂文化也被在網(wǎng)絡(luò)上公共使用和下載等,這些都給傳統(tǒng)音樂市場帶來了很大的影響,造成音樂投資人的合法權(quán)益受到迫害。總結(jié)這些現(xiàn)象出現(xiàn)的原因,關(guān)鍵還是有關(guān)音樂文化產(chǎn)業(yè)的一些法律體制不夠健全,法律制度缺乏操作性,監(jiān)督管理也不好。

    三、我國音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的具體措施

    1.加強自主創(chuàng)新能力

    創(chuàng)造音樂品牌來提升競爭力自主創(chuàng)新能力能夠影響國家的綜合國力,也是進行社會經(jīng)濟可持續(xù)發(fā)展的主要途徑,更是我國音樂文化產(chǎn)業(yè)健康、迅速發(fā)展的基礎(chǔ)。品牌經(jīng)營是音樂產(chǎn)業(yè)形成的開端,最后慢慢再發(fā)展成產(chǎn)業(yè)經(jīng)營。我國文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有豐富的文化資源,在發(fā)展音樂文化的時候不但要將這個優(yōu)勢充分利用,還要不斷創(chuàng)新,將時代的新元素融入到音樂當(dāng)中,創(chuàng)建出真正屬于我們的品牌。所以要將音樂創(chuàng)意品牌和科學(xué)技術(shù)結(jié)合在一起,創(chuàng)造具有獨立知識產(chǎn)權(quán)的精品,形成的品牌。與此同時,還要做好市場的宣傳,將自己的品牌推入市場,滿足市場的需求,提高音樂產(chǎn)業(yè)在市場中的競爭力。

    2.培養(yǎng)專業(yè)的音樂人才

    在現(xiàn)在的經(jīng)濟條件狀況下,音樂產(chǎn)業(yè)和其他產(chǎn)業(yè)的結(jié)合是一種趨勢,所以在培養(yǎng)音樂人才的時候,要特別注意對復(fù)合型人才的培養(yǎng),逐漸健全人才教育機構(gòu),盡量培養(yǎng)一些高技能人才。第一,一些高校要專建一些音樂經(jīng)濟、音樂管理以及音樂營銷的音樂,然后再和另外的學(xué)科結(jié)合,強化對學(xué)校的教師、音樂裝備以及教學(xué)技術(shù)的培養(yǎng),加快音樂專業(yè)人才素質(zhì)的提升。第二,音樂企業(yè)要強化對職工的培養(yǎng),為員工創(chuàng)造更多的實踐機會,不斷提升工作人員的工作能力。第三,要借助不同的方式來創(chuàng)建音樂文化氛圍,激發(fā)音樂人的創(chuàng)作靈感,促進音樂人創(chuàng)作的積極性。

第3篇

一、“音樂藝術(shù)”與“音樂文化”概念的提出

嚴格的講，“音樂藝術(shù)”所指代的是一種特定的藝術(shù)形式，即由有組織的音樂所構(gòu)成的聽覺審美對象。對這種藝術(shù)形式的價值判斷，尤其是審美價值的判斷，無論是在不同的民族之間，還是在不同時代，不同流派之間，都難以形成一個劃分高低優(yōu)劣的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，只是一個眾所周知的事實。因此，在“音樂藝術(shù)”這個概念所限定的層面上，我們可以說：“音樂的價值是相對的”。

然而，“音樂文化”這一概念的內(nèi)涵，已遠遠超出了“音樂藝術(shù)”所限定的范圍。音樂文化包含音樂藝術(shù)，但卻并非指音樂藝術(shù)。“音樂文化是多種性質(zhì)不同、形式不同、作用不同的音樂現(xiàn)象的綜合物”，他所指代是一些特定的文化現(xiàn)象，這些現(xiàn)象與音樂藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它們也有著自身的特征、性質(zhì)和作用。總之，“音樂文化”是一個大的概念，而“音樂藝術(shù)”是一個較小的概念，我們不能用小的概念來涵蓋大的概念，我們必須懂得，我們探討的是“音樂文化”這個概念屬下的諸多文化現(xiàn)象，而不是某種藝術(shù)形式的審美屬性和藝術(shù)品位。

文化，按照廣義，通俗的理解，就是指人類的創(chuàng)造，是人類物質(zhì)文明和精神文明的總和。音樂文化作為人類文化的一種具體形態(tài)，它必然也是物質(zhì)、制度、觀念的綜合體。從歷史的，文化人類學(xué)的全部觀點來看，審美價值是音樂文化多種價值中的一種，而不是其全部價值或唯一價值。因此，我們不能夠僅僅從意識的，藝術(shù)的，審美的層面去看待一個國家的音樂文化，更要結(jié)合著物質(zhì)的，制度的，觀念的層面去看待一個國家的音樂文化。

二、中國音樂文化發(fā)展存在的問題

中國的音樂文化發(fā)展有著五千年的歷史，到了二十世紀(jì)初期，音樂課作為一門獨立的課程應(yīng)用于課堂。但是，中國的音樂教育課程設(shè)置從近現(xiàn)代到如今近百年沒有發(fā)生大的變化，已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)今世界音樂文化發(fā)展。這也就是說，中國音樂文化與當(dāng)今世界上發(fā)達國家音樂文化之間存在著水平上的差距。

中國的音樂文化無論在物質(zhì)的，制度的層面，還是在觀念的，意識的層面，都沒有能夠適應(yīng)當(dāng)今世界音樂文化發(fā)展的需要，也沒有能夠充分的滿足中國人民日益增長的文化生活需求，以音樂教育為例：就物質(zhì)層面而言，教育設(shè)施的匱乏，辦學(xué)經(jīng)費的短缺，師資力量的不足，長期以來一直困擾著中國的音樂教育事業(yè)；就制度層面而言，中國的教育體制亟待改革，大量音樂人才的分布與流動極不平衡，一些專業(yè)音樂院系人滿為患，而大量的音樂普及教育崗位則無人問津；就觀念層面而言，音樂教育觀念陳舊、閉塞、學(xué)術(shù)視野短淺、狹隘。以上三個層面是阻礙音樂教育事業(yè)發(fā)展的重要因素。

三、新音樂文化與傳統(tǒng)音樂文化之間的摩擦

中國的音樂文化，需要在物質(zhì)的、制度的、觀念的各個層面上，全面地吸收和借鑒世界各民族音樂文化發(fā)展的成功經(jīng)驗和優(yōu)秀成果，從而盡快跟上當(dāng)今世界文明發(fā)展的步伐。現(xiàn)代化的音樂文化是開放的，其信息傳播的快捷性，交流范圍的廣泛性，足以使任何一種傳統(tǒng)文化中的人們帶來各種新意的、富有個性的藝術(shù)形式。中國近百年來音樂文化的發(fā)展變遷事業(yè)已充分證明了這一點。如果不向世界敞開國門，如果徹底拒絕現(xiàn)代化的進程，或許我們的音樂文化會保持更純正的中國口味，會贏得那些喜歡異國情調(diào)的老外們更多地贊嘆。但是這樣以來，我們中國人就必須放棄發(fā)展的機會和選擇的權(quán)利，我們就只能為別人去做傳統(tǒng)的守護神，而不能為自己去做新文化的創(chuàng)造者。

當(dāng)然，新文化的產(chǎn)生并不意味著必須將傳統(tǒng)文化一概“淘汰”。舉個例子來說，一對年輕人結(jié)婚，如用傳統(tǒng)的拜天地，坐花轎的方式來舉行他們的婚禮，這一舉動顯然有著傳統(tǒng)的中國味道，從而得到旁人的贊美和羨慕。但是，假如一位家長不顧“婚姻自主”的原則，硬要按照中國傳統(tǒng)的老規(guī)矩為自己的兒女包辦婚姻，這就有理由遭到人們的反對。再假如那位先生還想效法舊時代“一妻多妾”的傳統(tǒng)，要給自己添上幾房“姨太太”，那么這一行為不僅要為已經(jīng)“西化”了的中國人所不齒，而且還要受到國際法律的制裁。這個例子說明，傳統(tǒng)文化中與現(xiàn)代文化不相抵觸的東西，自然可以繼承和發(fā)展，反之，便決沒有不被割除的道理。

四、中國音樂文化發(fā)展道路探索

20世紀(jì)的中國新音樂是整個新文化的一個組成部分，是中國人民選擇“新方式”來做事情，過生活的結(jié)果之一。“新學(xué)堂”的建立，“學(xué)堂樂歌”的興起以及其成熟的發(fā)展，中國的無調(diào)性作品，中國的十二音作品的陸續(xù)出現(xiàn)，等等。所有這一切，均說明我們中國人“聽音樂”，“做音樂”的方式有了明顯的質(zhì)的改變。這些行為令那些不習(xí)慣接受中國新音樂的外國學(xué)者感到費解。其實趙元任先生早已說得明白：“中西音樂有異，中國音樂有自己的‘國性’，只得保存跟發(fā)展。但我們中國人得在中國過人的日子，我們不能全國人一生一世只穿了一種學(xué)博物館的服裝，專預(yù)備你們來參觀。”可見，那種要求我們中國人的音樂文化永遠停止在1840年以前的想法不僅是不現(xiàn)實的，更是“不人道的”。

自宋代以后，中國音樂主要是以本土繁衍、變異的方式在發(fā)展。直到清末，外來音樂文化，尤其是西洋音樂文化與日本近代音樂逐漸傳入，音樂由此興起。而這種現(xiàn)象確實為中國音樂文化的進一步發(fā)展開辟了一條新路。

隨著新世紀(jì)的到來，知識經(jīng)濟發(fā)展加劇了東西方音樂文化的交融和碰撞。弘揚中華傳統(tǒng)音樂文化、使中華文明在信息大潮中綻放異彩是音樂教育工作義不容辭的責(zé)任。隨著全球信息高速公路、電子出版物和遠程教育的發(fā)展，東西方音樂文化將形成全方位的碰撞，民族音樂文化的歷史命運引起了人們的關(guān)注。一方面各民族音樂文化在沖突和融合中會增加統(tǒng)一和普遍性；另一方面，民族音樂文化教育的繁榮和生存面臨著威脅。全球信息網(wǎng)絡(luò)一體化極易使西方社會的人生觀、價值觀長驅(qū)直入。在這場以文化滲透為主要途徑和手段的新的“世界大戰(zhàn)”中，中華民族的文化、文明和社會價值觀關(guān)系到國家的興衰、統(tǒng)一的成敗。

一個民族、一個國家，如果沒有自己的精神支柱，就等于沒有靈魂，就會失去凝聚力和生產(chǎn)力。中華民族有著強大的凝聚力和革命的英雄氣概，中國人民有著堅強的意志和必勝的信念。為此，我們要主動出擊、積極應(yīng)戰(zhàn)，大力開發(fā)音樂文化信息資源。將偉大的民族精神、將具有中國特色的社會主義音樂文化信息送上國際互聯(lián)網(wǎng)，使中華燦爛文化綻放異彩；激濁揚清，用中華文化抵御外來腐朽的文化的侵蝕，在我們民族的精神廣宇里筑起思想文化的萬里長城。

五、中國音樂文化發(fā)展倫理思考

但是，還有一些人反對將音樂納入現(xiàn)代化進程，這類人被稱為“文化相對主義者”。他們以“文化相對主義者”作為理論依據(jù)。在這里，我們應(yīng)當(dāng)看到，“文化相對主義者”原本是強調(diào)不同文化之間的平等，寬容，相互理解，尊重，各盡所長，共同發(fā)展。就這一點而言，我們應(yīng)當(dāng)贊同。但同時也應(yīng)當(dāng)看到，一些“文化相對主義者”否認存在著人類共同的價值觀，否認人類文化發(fā)展的共性，否認社會歷史進程的階段性、規(guī)律性、否認生產(chǎn)力對人類社會發(fā)展的決定性作用。對此，我們必需保持清醒的頭腦，必須深入細致地分析，弄清那些文化現(xiàn)象以及這些文化現(xiàn)象的哪些價值具有相對性，共通性，普遍性，進而在中國音樂文化與西方音樂文化相比較中，分清哪些是“不同”的不同，哪些是“不及”的不同，決不能一概而論，人云亦云。

然而，一些信奉“文化相對主義者”的學(xué)者們卻沒有這樣去做，以至于“文化相對主義”在他們的手上完全變了味，走了調(diào)，成為一種妄自尊大，盲目排外，抱殘守缺，固步自封的借口。他們以一種對立的心態(tài)，來看待中西方音樂文化的相互影響，彼此通融的歷史與現(xiàn)實，以虛無主義的觀點來否定現(xiàn)代化對于人類文化的普遍意義。由此可見，這些學(xué)者手上的“文化相對主義”，其實只是，狹隘民族主義及“國粹”論的結(jié)合物，它既不新鮮，也不先進，用它來解釋文化歷史現(xiàn)象，或指導(dǎo)我們的實踐活動，必將造成觀念上的混亂和行動上的失誤。

總之，文化、音樂，都是為了人而存在的，20世紀(jì)的中國音樂文化首先是為20世紀(jì)的中國人民而存在。中國音樂文化朝向現(xiàn)代化的發(fā)展道路是中國人民自主的，正確的選擇，同時，也是21世紀(jì)中國音樂文化發(fā)展的必經(jīng)之路。現(xiàn)代化進程給我們帶來的是一種新型的、開放的，有生命力的同時也是在審美趣味上更加多元化的音樂文化。它是中國音樂文化與世界音樂文化之間完美的交融。中國的現(xiàn)代化任務(wù)任重而道遠，而中國音樂文化的現(xiàn)代化則是整個社會現(xiàn)代化重要的，不可分割的組成部分之一。

摘要本文通過當(dāng)代中國音樂文化發(fā)展道路的探索，針對中國音樂文化發(fā)展過程中出現(xiàn)的問題，提出了一些對策，并將倫理學(xué)融入音樂文化的思考中，提出了不僅要樹立中國音樂文化發(fā)展倫理的觀念，還應(yīng)該以此來指導(dǎo)音樂教育行為，從而真正實現(xiàn)中國音樂文化的健康發(fā)展。

關(guān)鍵詞音樂藝術(shù)音樂文化文化文化相對主義

參考文獻

[1]中國音樂詞典.人民音樂出版社，1984

[2]中國大百科全書.中國大百科全書出版社，1989

第4篇

【關(guān)鍵詞】呼倫貝爾草原；音樂文化；鄂溫克部落；敖魯古雅

中圖分類號：J648 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）11-0059-01

舞臺劇《敖魯古雅》將鄂溫克族民俗文化進行了藝術(shù)加工整理，并且在世人面前呈現(xiàn)出了呼倫貝爾草原的音樂文化，向我們傳遞著來自原始森林那古老而清澈的聲音。

一、舞臺劇《敖魯古雅》簡介

《敖魯古雅》是一部短小的舞臺劇，它匯集了鄂溫克民族的生活資料，為觀眾呈現(xiàn)出了千年民俗音樂文化，不僅僅是音樂與舞蹈的匯合，也集中展現(xiàn)了鄂溫克族千年來的生活生產(chǎn)狀態(tài)。在鄂溫克民族的生活中，到處都有鹿，鹿是個表征性的代名詞。《敖魯古雅》描寫了一個篝火邊依偎在主任身旁的鹿，它有時安靜，有時活潑，而女酋長瑪利亞索認為，萬物都是有靈性的，因此她一直守護著山林和馴鹿，她愿意和馴鹿在一起，愿意在滿是植物的大森林中生活。

舞臺劇《敖魯古雅》完美地展現(xiàn)了原始樹林中大自然動植物的聲音特征，運用了完美的音響設(shè)備。并且從全方位的角度，展現(xiàn)了民族文化和內(nèi)容，使人們帶有審美的態(tài)度來欣賞其獨有的美感，充分地了解到了該民族特有的文化氛圍。

二、充分展現(xiàn)了鄂溫克族的音樂特點

鄂溫克族的民歌音域?qū)拸V，多由上下句形式構(gòu)成，句子結(jié)構(gòu)對稱，在歌詞方面多襯詞，采用頭韻，民歌結(jié)合使用五聲音階和三聲音階，形式較為古老，具有抒情性強的特點。主要包括三部分，即：“扎恩達拉尕”“努該勒”“薩滿調(diào)”。由于地區(qū)和方言不同，鄂溫克族民間音樂的風(fēng)格特點差異較大，最常見的是宮調(diào)式的民歌。宮調(diào)式民歌強調(diào)宮、商、角三個音，其節(jié)拍、節(jié)奏比較自由，旋律起伏較大，音域?qū)挕?/p>

舞臺劇《敖魯古雅》由“吉祥三寶”團隊主創(chuàng)，于2010年在北京演出，烏日娜擔(dān)任了總導(dǎo)演。作為鄂溫克族人，烏日娜淬煉出了自己民族中最為本真的靈魂精神，也淬煉出了最具感染力的民族精神，通過鹿的演繹，融入了“喉音”等鄂溫克音樂元素，再現(xiàn)了鄂溫克族神秘的生活、歷史與文化，還原了敖魯古雅鄂溫克族人與人、人與自然間的和諧共處的美好場景，并且輔以鹿哨、單鼓等鄂溫克族特有的民族樂器，使觀眾在“祭熊”“薩滿舞”等難得一見的儀式典禮中，體味到了鄂溫克族的頑強生命力，聽到了來自遙遠而古老的森林部族的動人故事，體味到了族人們的樸實，以及人們對自然之母的感激之情。

在演唱方面，《敖魯古雅》使用了一種極具穿透力的原始發(fā)聲方法，即：喉音發(fā)聲打拍法。這種發(fā)聲方式來自于獵民們對于馴鹿以及鳥雀聲音的模仿。獵人們充分掌握了動物發(fā)聲的要領(lǐng)和正確的發(fā)聲位置，在演唱的時候，肺部、胸腔等器官要協(xié)同合作，才能具有很強的震撼力。《敖魯古雅》中的樂器屬于民族樂器，這些樂器完美地體現(xiàn)了鄂溫克族人原生態(tài)生活與音樂文化的傳承，大多來源于鄂溫克族千百年來的游獵生活。舞臺劇《敖魯古雅》運用了環(huán)繞音響，把鮮為人知的音樂文化立體地展現(xiàn)在世人面前，極具森林特色、野性與空靈并存的配樂，還原了寒帶自然環(huán)境的空曠幽深；直擊心靈的最原始喉音，使鄂溫克族音樂文化得到了深刻的體現(xiàn)和傳承，那幾近失傳的神秘薩滿舞蹈令人震撼。

三、突出了呼倫貝爾草原的民族特色和地域特色

民族特色和地域特色是《敖魯古雅》緊緊抓住的兩個特色，《敖魯古雅》重點抓好了鄂溫克族歌舞創(chuàng)作，繼承和創(chuàng)新了民族傳統(tǒng)藝術(shù)，匯集了民族中的生產(chǎn)生活方式，為觀眾呈現(xiàn)出磅礴的藝術(shù)作品。導(dǎo)演烏日娜的創(chuàng)作初衷是發(fā)現(xiàn)和挖掘祖先的生活狀態(tài)，因此，團隊歷經(jīng)三年，收集、整理、研究了鄂溫克族的音樂與文化。從中國到俄羅斯對音樂、圖騰、服飾等進行了深入的挖掘，強大的民族情懷與創(chuàng)作根基奠定了舞臺劇《敖魯古雅》的基礎(chǔ)，使其成為民族文化之瑰寶，帶來了深遠的影響，讓觀眾看到了呼倫貝爾草原人捍衛(wèi)本民族尊嚴的崇高精神，讓觀眾看到了本真的生活狀態(tài)，輝煌的音樂、華美的服飾以及精細的圖騰，讓參與者感受到了生活的美好，鼓舞了民族自信心。

藝術(shù)反映的是一個民族、一個時代的歷史風(fēng)貌。舞臺劇《敖魯古雅》對傳承呼倫貝爾草原民族文化具有里程碑的意義，反映了當(dāng)時的社會經(jīng)濟、風(fēng)土人情，使具有民族特色的音樂作品在一個科學(xué)、完善的空間下得以流傳發(fā)展，從而推動了呼倫貝爾草原民族文化的發(fā)展。

參考文獻：

[1]敖魯古雅鄂溫克族鄉(xiāng)政府.敖魯古雅：“使鹿部落”蒸蒸日上[N].中國民族報，2014-01-10（004）.

[2]蔡冬梅，江新輝，白江宏.敖魯古雅使鹿部落過得好嗎？[N].內(nèi)蒙古日報（漢），2013-09-19（008）.

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第5篇

音樂文化產(chǎn)業(yè)是一種以知識作為基礎(chǔ)的產(chǎn)業(yè)文化，在音樂文化中具有很強創(chuàng)新的理論設(shè)計，也有的是有能力的勞動者自己創(chuàng)建的，通常都是將音樂文化作為核心觀念，聚集音樂文化、信息技術(shù)、傳播方式、自動化技術(shù)等結(jié)合在一起的知識的結(jié)晶，所以自身的知識性就很強。

二、我國音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展情況

目前，我國每個地區(qū)都設(shè)立了專門從事音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的部門，也慢慢形成了比較健全的管理體制，這給現(xiàn)代化建設(shè)階段里音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了充足的保證。

1.缺少自主發(fā)展以及穿鑿能力，造成競爭力低下由于音樂長時間都受制于傳統(tǒng)體制，幾乎不具備自由發(fā)展和創(chuàng)造的空間。雖然音樂出現(xiàn)了很多新產(chǎn)品，但是有價值的確很少，有些音樂企業(yè)只是看重生產(chǎn)，并不關(guān)注市場情況，一味的投入忽略產(chǎn)出，注重形式而忽略內(nèi)容，對內(nèi)容只是進行仿造，缺少接近大眾的好產(chǎn)品。使得整個音樂市場都受到國家經(jīng)濟發(fā)展的約束，制約了音樂市場的前進，造成競爭力下降。

2.缺乏高素質(zhì)音樂人才，造成原動力不足音樂人才是音樂發(fā)展的主要資源，現(xiàn)在我國的音樂產(chǎn)業(yè)人才還很少。由于原有教育培訓(xùn)機構(gòu)的影響，我國音樂產(chǎn)業(yè)的人才量、結(jié)構(gòu)以及整體素質(zhì)還不能滿足音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展速度。尤其是對于一些缺少具備音樂知識與技術(shù)、經(jīng)濟的綜合性人才，造成創(chuàng)作的原動力不足，影響了音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

3.缺乏健全的法律體制音樂文化作為文化產(chǎn)業(yè)的主要組成，它的版權(quán)維護問題也是文化產(chǎn)業(yè)的問題。最近幾年，雖然一些唱片公司給其做了很大的投資，也創(chuàng)造出了精品文化，但是卻讓一些盜版商偷竊了，造成唱片公司大量的經(jīng)濟損失。除此以外，由于網(wǎng)絡(luò)經(jīng)濟的迅速發(fā)展，音樂文化也被在網(wǎng)絡(luò)上公共使用和下載等，這些都給傳統(tǒng)音樂市場帶來了很大的影響，造成音樂投資人的合法權(quán)益受到迫害。總結(jié)這些現(xiàn)象出現(xiàn)的原因，關(guān)鍵還是有關(guān)音樂文化產(chǎn)業(yè)的一些法律體制不夠健全，法律制度缺乏操作性，監(jiān)督管理也不好。

三、我國音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的具體措施

1.加強自主創(chuàng)新能力

創(chuàng)造音樂品牌來提升競爭力自主創(chuàng)新能力能夠影響國家的綜合國力，也是進行社會經(jīng)濟可持續(xù)發(fā)展的主要途徑，更是我國音樂文化產(chǎn)業(yè)健康、迅速發(fā)展的基礎(chǔ)。品牌經(jīng)營是音樂產(chǎn)業(yè)形成的開端，最后慢慢再發(fā)展成產(chǎn)業(yè)經(jīng)營。我國文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有豐富的文化資源，在發(fā)展音樂文化的時候不但要將這個優(yōu)勢充分利用，還要不斷創(chuàng)新，將時代的新元素融入到音樂當(dāng)中，創(chuàng)建出真正屬于我們的品牌。所以要將音樂創(chuàng)意品牌和科學(xué)技術(shù)結(jié)合在一起，創(chuàng)造具有獨立知識產(chǎn)權(quán)的精品，形成的品牌。與此同時，還要做好市場的宣傳，將自己的品牌推入市場，滿足市場的需求，提高音樂產(chǎn)業(yè)在市場中的競爭力。

2.培養(yǎng)專業(yè)的音樂人才

在現(xiàn)在的經(jīng)濟條件狀況下，音樂產(chǎn)業(yè)和其他產(chǎn)業(yè)的結(jié)合是一種趨勢，所以在培養(yǎng)音樂人才的時候，要特別注意對復(fù)合型人才的培養(yǎng)，逐漸健全人才教育機構(gòu)，盡量培養(yǎng)一些高技能人才。第一，一些高校要專建一些音樂經(jīng)濟、音樂管理以及音樂營銷的音樂，然后再和另外的學(xué)科結(jié)合，強化對學(xué)校的教師、音樂裝備以及教學(xué)技術(shù)的培養(yǎng)，加快音樂專業(yè)人才素質(zhì)的提升。第二，音樂企業(yè)要強化對職工的培養(yǎng)，為員工創(chuàng)造更多的實踐機會，不斷提升工作人員的工作能力。第三，要借助不同的方式來創(chuàng)建音樂文化氛圍，激發(fā)音樂人的創(chuàng)作靈感，促進音樂人創(chuàng)作的積極性。

3.建立健全的法律體制

第6篇

針對我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀進行分析，指出制約我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的主要因素，并在此基礎(chǔ)上提出促進我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的對策。

關(guān)鍵詞：文化產(chǎn)業(yè) 管理體制 投資渠道

文化產(chǎn)業(yè)已發(fā)展成為21世紀(jì)的一種嶄新的產(chǎn)業(yè)形態(tài), 發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)是市場經(jīng)濟條件下繁榮社會主義文化、滿足人民群眾精神文化需求的重要途徑。因此,加強我國文化產(chǎn)業(yè)的研究,為文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供理論參考有重要價值。

一、文化產(chǎn)業(yè)的概念

對于文化產(chǎn)業(yè)的概念，國際國內(nèi)理論界尚沒有統(tǒng)一的界定。本文認為，文化產(chǎn)業(yè)就是按照工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)生產(chǎn)、再生產(chǎn)、儲存以及分配文化產(chǎn)品和服務(wù)的一系列活動。文化產(chǎn)業(yè)分成三類:一是核心層，包括新聞、出版、廣電和文化藝術(shù)等，主要是文化部、廣電總局、新聞出版總署管理范圍；二是層，包括網(wǎng)絡(luò)、娛樂、旅游、廣告、會展等新興文化產(chǎn)業(yè)；三是相關(guān)服務(wù)層，包括提供文化用品、文化設(shè)備生產(chǎn)和銷售業(yè)務(wù)的行業(yè)，主要指負載文化內(nèi)容的硬件產(chǎn)品制作業(yè)和服務(wù)業(yè)。

二、我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀

我國文化產(chǎn)業(yè)總體發(fā)展較快，在國民經(jīng)濟運行的貢獻中已占據(jù)了一定的份額。2006年我國文化產(chǎn)業(yè)從業(yè)人員1132萬人,實現(xiàn)增加值5123億元。2006年文化產(chǎn)業(yè)所創(chuàng)造增加值占GDP 的比重為2.45% , 文化產(chǎn)業(yè)對GDP的貢獻率為3.41% ,拉動GDP增長0.36個百分點。文化產(chǎn)業(yè)從業(yè)人員占全部從業(yè)人員的比重為1.48% ,占城鎮(zhèn)從業(yè)人員的比重為4.0%。

在我國文化產(chǎn)業(yè)中，傳統(tǒng)的文化行業(yè)占主導(dǎo)地位,新興的文化行業(yè)快速發(fā)展,相關(guān)的文化服務(wù)層已占有近半壁江山。從統(tǒng)計數(shù)據(jù)可以看出,傳統(tǒng)意義上的文化產(chǎn)業(yè)如新聞、出版發(fā)行和版權(quán)、廣播影視和文化藝術(shù)等為主構(gòu)成的核心層創(chuàng)造增加值為2038億元,占全部文化產(chǎn)業(yè)增加值的42%；新興文化產(chǎn)業(yè)，如：網(wǎng)絡(luò)文化服務(wù)、文化休閑娛樂服務(wù)和其他文化服務(wù)構(gòu)成的層實現(xiàn)增加值為874億元, 占全部文化產(chǎn)業(yè)增加值的18%。文化用品、設(shè)備及相關(guān)文化產(chǎn)品的生產(chǎn)、銷售等構(gòu)成的相關(guān)服務(wù)層創(chuàng)造增加值為1920億元,占全部文化產(chǎn)業(yè)增加值的40 % ,其發(fā)展規(guī)模在整個文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中占據(jù)了近一半。

三、制約我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的主要因素

1.管理體制僵化。首先，行政機構(gòu)交叉重疊,多頭管理,職責(zé)不清。其次，政企不分,用計劃經(jīng)濟的手段管理已處于市場經(jīng)濟環(huán)境中的文化產(chǎn)業(yè),削弱了行政部門行政管理與宏觀管理的職能。最后，文化企事業(yè)單位產(chǎn)權(quán)制度不明確,缺乏獨立的民事法人資格,導(dǎo)致各文化單位運行機制的低效率,缺乏競爭機制、利益激勵機制和風(fēng)險約束機制。

2.產(chǎn)業(yè)政策有待完善。首先，文化產(chǎn)業(yè)立法涵蓋面不夠,很多領(lǐng)域缺少法律、法規(guī)的約束。其次， 缺少高層次立法,如新聞法、出版法、電影法。最后，文化立法落后于形勢的發(fā)展。隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展,出現(xiàn)許多新情況新問題,文化立法卻難以跟上形勢發(fā)展要求。

3.投融資機制缺乏活力。長期以來,文化部門投資渠道單一，主要來自于政府財政，許多重大的文化基礎(chǔ)設(shè)施由于缺乏資金,導(dǎo)致文化設(shè)施建設(shè)滯后,水平不高。另外，文化市場風(fēng)險成本高, 投融資機制不健全使得國內(nèi)風(fēng)險投資難以介入，限制國內(nèi)文化市場的快速發(fā)展。

四、促進我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的對策

1.創(chuàng)新文化產(chǎn)業(yè)體制。首先，改革文化管理機構(gòu)。要加大政府機構(gòu)改革力度,建立精簡、高效、廉潔、權(quán)威的大文化政府管理體制。其次，轉(zhuǎn)變政府管理職能。政府職能應(yīng)從“辦文化”為主向“管文化”為主轉(zhuǎn)變。最后，改革產(chǎn)權(quán)體制，實現(xiàn)政企分開。通過建立現(xiàn)代企業(yè)制度,使產(chǎn)權(quán)歸屬關(guān)系明確。

2.建立健全文化產(chǎn)業(yè)的政策法規(guī)體系。首先，建立和完善文化產(chǎn)業(yè)的相關(guān)政策。一是要盡快制定相應(yīng)的文化資源占有使用政策和財政稅收金融政策。二是要逐步制定包括產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)政策、產(chǎn)業(yè)技術(shù)政策和產(chǎn)業(yè)組織政策在內(nèi)的主導(dǎo)政策。其次，加快文化立法。要通過法律來規(guī)范文化市場,重建文化市場秩序,加強文化管理,保證文化產(chǎn)業(yè)的健康有序發(fā)展。最后建立政府管理文化市場誠信的規(guī)定。

3.改善文化產(chǎn)業(yè)的投融資機制。首先，加大政府投資特別是對非盈利性文化事業(yè)推動文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展。其次，通過引入風(fēng)險投資資金、外資以及民間資金等方式推動文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展。最后，通過設(shè)立文化發(fā)展基金,發(fā)行文化彩票,募集社會資金,支持文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展。

參考文獻：

[1]蔡尚偉：《文化產(chǎn)業(yè)導(dǎo)論》，復(fù)旦大學(xué)出版社，2006。

第7篇

【關(guān)鍵詞】 民族音樂；文化傳承；音樂教育

傳統(tǒng)文化是文明演化過程中匯集成的一種能夠反映民族特質(zhì)和風(fēng)貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征，傳統(tǒng)文化也是民族文化發(fā)展的不竭源泉。我國的民族音樂文化具有其獨特性與潛在價值，實現(xiàn)民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展，離不開學(xué)校的音樂教育。

一、民族音樂文化的內(nèi)涵

（一）民族音樂文化的定義

民族音樂文化是中華傳統(tǒng)文化重要組成部分，是人們在長期的音樂實踐過程中，經(jīng)過不斷總結(jié)而逐漸積淀下來的各種音樂元素，包括樂律、樂器、樂譜、樂理、調(diào)式、節(jié)拍以及該民族的習(xí)慣、觀念、語言、氣質(zhì)、風(fēng)格等的集中反映。

（二）民族音樂文化的特征

1.民族文化能夠體現(xiàn)愛國主義精神。民族音樂作為一種傳統(tǒng)文化，是人民生活中不可或缺的精神文化與精神食糧。民族音樂是社會思想與藝術(shù)高度發(fā)展的歷史積淀，民族音樂可以使人們把自己的命運與祖國的發(fā)展前途聯(lián)系在一起，能夠激發(fā)人民的愛國主義熱情，增強民族自豪感、自信心、自尊心等，能夠傳承和弘揚民族美德。

2.民族音樂文化具有包容性。民族音樂文化所蘊含的文化的情結(jié)，其涵蓋的情感和精神也是這個民族的靈魂、思想與智慧，民族音樂文化是最優(yōu)美、最富有人性內(nèi)涵、最富有生活氣息和民個性形象集合體，充分的把民族本質(zhì)以最完美的音樂形式表現(xiàn)出來。

（三）民族音樂文化的傳播方式

1.傳統(tǒng)音樂的傳播方式劃分為無意識傳播與有意識傳播。其中無意識傳播是民族音樂傳播的最主要方式，是指民歌、民間歌舞、民間樂曲、戲劇聲腔、曲藝音樂等，通過民歌手、民間樂手、民間藝人等民間音樂家的演唱演奏的方式流傳下來的。無意識傳播主要是傳播者出于自娛自樂、謀求生計的目的，是一種無序的、順其自然的狀態(tài)，無意識傳播具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，因此這種方式也是最普遍的。有意識傳播主要是指師傅傳授徒弟技藝，例如少數(shù)俗字譜和工尺譜刊行流傳等，具有一定的局限性和針對性。

2.現(xiàn)代民族音樂傳播更注重有意識的傳播，主要是以學(xué)校為載體，通過音樂教育的方式向青少年一代傳播民族音樂文化知識，已經(jīng)成為有意識傳播的重要途徑。例如運用民間曲調(diào)與現(xiàn)代作曲手法相結(jié)合編創(chuàng)的學(xué)堂歌曲在學(xué)校中廣為傳唱，還有的學(xué)校在音樂教育中，把傳統(tǒng)音樂及現(xiàn)代作曲家的民族音樂作品編寫進音樂教材中，這種有意識的音樂傳播方式為現(xiàn)代民族音樂文化的傳承提供了重要的保障，也為民族音樂走向世界提供了發(fā)展的契機。

二、民族音樂文化傳承與學(xué)校音樂教育的融合

民族文化是國家、民族謀求生存、促進發(fā)展的基本國策，民族文化傳承有著深遠的意義，尤其是在全面推行素質(zhì)的時代背景下，民族文化已經(jīng)成為培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分，重視學(xué)校音樂教育中的民族音樂文化的傳承，是我國民族音樂文化實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的必要條件。

（一）民族音樂作為傳統(tǒng)文化的一部分，其融合了各種文化形式，涵蓋了人們生活與社會發(fā)展的各個領(lǐng)域，不同的民族音樂能夠直接反應(yīng)不同時代、不同地區(qū)的文化、風(fēng)俗、語言、審美價值、審美觀念，民族音樂是民族精神的載體。學(xué)校教育是一個國家、地區(qū)民族音樂文化發(fā)展程度的直接體現(xiàn)，學(xué)校教育包含多樣的社會功能，因此，學(xué)校音樂教育為民族音樂文化的傳承提供了途徑，傳承民族音樂文化是時展賦予學(xué)校音樂教育的歷史使命。學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化逐漸成為學(xué)校獨特的校園文化，能夠營造民族傳統(tǒng)文化氛圍，能夠增強學(xué)生的民族自豪感和愛國主義情懷，也能提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，促進民族音樂文化的不斷發(fā)展。

（二）學(xué)校音樂教育發(fā)展的客觀規(guī)律符合民族音樂文化的傳承與發(fā)展。民族音樂是學(xué)校音樂教育的寶貴資源，民族音樂在學(xué)校教育中占主體的地位，既能夠為學(xué)校音樂教育發(fā)展提供理論基礎(chǔ)，又能夠為學(xué)校音樂教育實踐活動提供豐富的經(jīng)驗。民族音樂是學(xué)校音樂教育的基礎(chǔ)，有益于構(gòu)建新的學(xué)校音樂教育模式，有利于學(xué)校培養(yǎng)以開放心態(tài)吸納人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化的高素質(zhì)人才，其具有深遠的教育意義。

（三）學(xué)校的音樂教育與民族音樂文化發(fā)展是互為基礎(chǔ)的關(guān)系，學(xué)校音樂教師是民族音樂文化傳承的重要隊伍，在學(xué)校音樂教育過程中應(yīng)堅持“我為主、外來為輔”的原則，學(xué)校教育把中國民族音樂文化放在首位，樹立華本土音樂的主體思想意識，正確看待中國音樂和西方音樂都是人類共同的精神財富。學(xué)校教育作為傳承民族音樂文化重要基地，要對學(xué)生進行民族素質(zhì)與民族音樂文化傳承教育，在傳承中華民族音樂文化的同時，也要從世界各國音樂中吸取營養(yǎng)，要培養(yǎng)學(xué)生具有與時俱進的思想意識，讓中國音樂教育立足于自身，更放眼世界。

三、民族音樂文化傳承在學(xué)校音樂教育中的價值

首先，學(xué)校重視民族音樂文化的傳承能夠促進音樂教育的改革，打破傳統(tǒng)音樂教育的局限性，能夠在教育發(fā)展的新時期實現(xiàn)音樂課程的價值與教學(xué)目標(biāo)，能夠促進學(xué)校的美育和德育。民族音樂文化傳承融入學(xué)校音樂教育中，有利于音樂課程資源的整合，拓展和豐富音樂教學(xué)的內(nèi)容，開闊學(xué)生的視野，增強學(xué)生對民族音樂發(fā)展歷史的了解，使抽象的內(nèi)容變得具體化、形象化，有利于學(xué)生理解和分析樂曲的不同變化，能夠讓學(xué)生在不同的民族音樂中體驗和感受民歌的不同風(fēng)格，認識民歌中常見的形式，學(xué)生在民族音樂學(xué)習(xí)的過程中不僅是一種美的體驗更是精神的洗禮，同時提高了學(xué)生對祖國音樂文化的熱愛之情，又能提高學(xué)生的音樂鑒賞水平和樹立正確的審美價值觀念。

其次，學(xué)校音樂教育中重視民族音樂文化傳承是時展的必然趨勢。21世紀(jì)是政治、經(jīng)濟、文化全球化的時代，國際間的交流與合作也日趨頻繁。魯迅先生在《且介亭雜文集》中說：“只有民族的，才是世界的。”尊重本民族文化的重要性，保持民族文化的獨特性，才能獲得文化在世界上生存的權(quán)利，因此我國的民族音樂文化的生存與發(fā)展，首先要樹立起民族意識和民族精神，堅定弘揚民族音樂文化的基本立場，重視民族音樂文化在教育中的重要意義，才能創(chuàng)造與時俱進的新民族音樂文化，才能促進學(xué)校音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展。

第三，民族音樂文化具有獨特價值，蘊含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，民族音樂傳承能夠為21世紀(jì)學(xué)校音樂教育體系構(gòu)建打下堅實基礎(chǔ)。1994年在音樂教育領(lǐng)域?qū)σ魳方逃母锾岢觥拔幕庾R、文化傳承、文化發(fā)展以及文化策略”的改造建議，將豐富的民族音樂文化資源引進到學(xué)校音樂教育之中，將“民族音樂傳承與學(xué)校教育”這一理論指導(dǎo)學(xué)校音樂教育實踐，構(gòu)建“音樂理論體系和中國音樂教育體系”以推進民族音樂教育事業(yè)的改革創(chuàng)新與可持續(xù)發(fā)展。

四、學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化的措施

民族音樂教育作為學(xué)校音樂教育的核心內(nèi)容，也是我國藝術(shù)教育的重要組成部分，在學(xué)校教育中加強對學(xué)生民族音樂教育，能夠使學(xué)生加深對我國優(yōu)秀的民族音樂文化藝術(shù)的理解，能夠激發(fā)學(xué)生的民族自豪感和愛國熱情，能夠提高學(xué)生的民族素質(zhì)，也能提升學(xué)校音樂教育的水平，進一步促進民族音樂文化的傳承。

（一）營造傳承民族音樂文化的客觀環(huán)境

1.社會環(huán)境

社會是民族音樂文化傳承的大環(huán)境，國家對民族音樂文化的保護有著重要的意義，國家、政府制定的相關(guān)文化政策是民族音樂文化生存的精神土壤。因此，我國政府相關(guān)部門要積極制定和完善文化保護政策、法律法規(guī)等。例如完善《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護法》、“無形文化財寶”保護法等，以及加大對非物質(zhì)文化保護資金投入，如籌資建立“中國無形文化財寶博物館”等，而且政府要加大對“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”“無形文化財寶”保護的宣傳力度，提高人們的保護意識，營造一個有益于中華民族傳統(tǒng)文化繼承和弘揚的社會環(huán)境。

2.校園環(huán)境

學(xué)校作為民族音樂文化傳承的主要陣地，學(xué)校要加強利于文化傳承的校園環(huán)境建設(shè)，一方面，學(xué)校的領(lǐng)導(dǎo)和教師要深刻認識民族音樂文化傳承的重要意義，樹立現(xiàn)代的音樂教育觀念，組織適合學(xué)生發(fā)展需要的音樂教育活動，以提高音樂教育的質(zhì)量，同時學(xué)校要鼓勵音樂教師進行音樂教學(xué)科研活動，促使教師創(chuàng)新音樂教育的方式，更好的傳承民族音樂文化，為民族音樂營造一個良好的教學(xué)氛圍。

（二）完善中國民族音樂理論體系

我國的民族音樂具有獨特的創(chuàng)作方法、音樂觀念、形態(tài)特征和表現(xiàn)形式，在美學(xué)、史學(xué)、形態(tài)學(xué)等方面已經(jīng)具有獨特的理論體系。學(xué)校的音樂教學(xué)要摒棄以往的“中輕西重”、“ 技重論輕”的觀念，形成涵蓋中國傳統(tǒng)的語言、美學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)和社會學(xué)的理論，建立起具有中國特色的民族音樂理論體系，以推動我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展。

（三）加強民族音樂教材的改革與課程結(jié)構(gòu)優(yōu)化

我國的民族音樂發(fā)展有著悠久的歷史，其涵蓋的資源也十分豐富。而學(xué)校的音樂教材是教育實施的重要載體，教材的系統(tǒng)化、規(guī)范化與科學(xué)化程度直接決定音樂教育水平的高低，也直接影響著民族音樂文化的傳承，因此，學(xué)校的民族音樂教材必須進行改革與創(chuàng)新，主要表現(xiàn)在兩個方面，一方面可以把中國民族音樂理論成果直接轉(zhuǎn)化成學(xué)校音樂教材。另一方面，依據(jù)學(xué)校的實際發(fā)展情況編寫民族音樂教材，教材體系要依據(jù)“系統(tǒng)化、規(guī)范化、科學(xué)化”的原則，在教材內(nèi)容上要體現(xiàn)出“經(jīng)典性”、“文獻性”。 民族音樂教材的改革與創(chuàng)新能夠使學(xué)生繼承和弘揚優(yōu)秀的民族音樂文化，同時培養(yǎng)學(xué)生的審美文化價值觀念和審美能力。學(xué)校在設(shè)置民族音樂的課程結(jié)構(gòu)時，在原有的基礎(chǔ)上增加民族音樂概論、民族音樂學(xué)基礎(chǔ)、中國傳統(tǒng)音樂、中國樂理課、中國音樂風(fēng)格課、中國音樂史、中國藝術(shù)美學(xué)課等課程，以完善中國民族音樂理論體系。

（四）加強民族音樂教育師資隊伍的建設(shè)

教師是教學(xué)活動的組織者和指導(dǎo)者，教師在民族音樂文化傳承占有重要的地位，首先，教師要具有多元文化知識和豐富民族文化知識，才能在音樂的審美和文化傳承教育中發(fā)揮關(guān)鍵作用，才能增進學(xué)生對民族音樂文化的了解與認同。其次，教師要采用靈活多樣的教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，例如利用多媒體網(wǎng)絡(luò)，給學(xué)生介紹民族生活地域、風(fēng)俗習(xí)慣、經(jīng)濟形態(tài)、文化傳統(tǒng)，語言及民歌風(fēng)格的相關(guān)知識，還可以通過播放影音資料，讓學(xué)生鑒賞民族音樂，增強學(xué)生對民族音樂的體驗和感受，養(yǎng)成弘揚民族音樂文化的意識。第三，教師還可以組織音樂活動，例如民族音樂歌唱、民族音樂舞蹈、民族音樂演奏為主題的活動，增強學(xué)生參與的熱情，通過組織這些豐富的音樂活動，將中華民族的民族精神、民族文化、民族意識、民族音樂融入學(xué)生的日常生活。

五、總結(jié)

弘揚民族音樂、傳承民族音樂文化將是學(xué)校音樂教育擔(dān)負的歷史使命。民族音樂文化的教育與傳承，能夠使學(xué)生欣賞、學(xué)唱民族音樂，吸收民族音樂的精華，更好理解民族音樂文化的內(nèi)涵，能夠增強學(xué)生的民族自尊心、自豪感和民族責(zé)任感，也能促進我國民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展。

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第8篇

關(guān)鍵詞：鋼琴藝術(shù) 音樂文化 作用

隨著改革開放政策的實施，中西方音樂文化交流更加頻繁，這就使得在中國近現(xiàn)代音樂歷史發(fā)展進程中，鋼琴這個西方樂器不斷融入中國音樂文化，成為其中不可或缺的一部分，產(chǎn)生了大量經(jīng)典的專屬音樂作品，尤其是近年來，不斷發(fā)展創(chuàng)新的鋼琴藝術(shù)更是取得了偉大的成就，極大地推動了我國音樂文化發(fā)展。

一、中國鋼琴音樂藝術(shù)發(fā)展概述

縱觀中國音樂發(fā)展歷史可以發(fā)現(xiàn)，鋼琴藝術(shù)在我國的發(fā)展已經(jīng)有百余年，其源頭最早可以追溯到明末清初時期。最早的鋼琴鍵盤樂器是隨著爆發(fā)后外國侵掠者打開中國國門而被帶入的。在那之后一度興起西洋教堂和新式學(xué)堂的鋼琴教學(xué)熱潮，鋼琴藝術(shù)逐漸在宗教、音樂教育、音樂創(chuàng)作等領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)了不斷的發(fā)展和運用。但是這一時期的鋼琴音樂家并不是特別追求鋼琴藝術(shù)的研究，而是僅僅將其作為從事音樂教學(xué)的一種方式。直到20世紀(jì)30年代以后，中國才開始出現(xiàn)一批自己創(chuàng)作的鋼琴曲，開始探討鋼琴藝術(shù)，如賀綠汀的《牧童短笛》、《搖籃曲》，劉雪庵的《中國組曲》，江定仙的《搖籃曲》等，其藝術(shù)風(fēng)格都包含著明顯的民族特色和生活氣息，并滲透著作者自身獨特的個性。在中國音樂文化全面發(fā)展的50年代，鋼琴創(chuàng)作已不再滿足于單調(diào)的形式，中國音樂家開始追求新的音樂織體的鋼琴化，在作曲技巧以及民族化的多聲技法上開創(chuàng)出新的形式。如馬思聰?shù)摹段枨住罚囊蹭撉偬浊多l(xiāng)士節(jié)令詩》，丁善德的兒童組曲《快樂的節(jié)日》、《第二新疆舞曲》，殷承宗等人集體創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》更是這一時期作曲家和鋼琴家對大型體裁但額鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作的試探。一直到70年代，中國鋼琴音樂藝術(shù)實現(xiàn)了更為廣闊的發(fā)展。首先是鋼琴改編曲的產(chǎn)生，這是以我國傳統(tǒng)民族器樂作品為基礎(chǔ)的，代表作有黎英海由《潯陽琵琶》改編成的《夕陽蕭鼓》，王建中由同名笙曲改編成的《百鳥朝鳳》以及由古琴曲改編的《梅花三弄》等。其次是作曲家在自己的鋼琴創(chuàng)作中不斷吸收和融入西方先進的創(chuàng)作技法經(jīng)驗。如汪立三《夢天》中十二音序列手法的運用等。

二、中國鋼琴音樂創(chuàng)作發(fā)展特點

雖然我國的鋼琴音樂發(fā)展起步較晚，但經(jīng)過長時間的研究和創(chuàng)作，我國鋼琴藝術(shù)仍是取得了不小的成就。

首先，多聲思維。縱觀中國大部分音樂作品，可以發(fā)現(xiàn)，和聲在其中占據(jù)主要地位。但是近年來，隨著中國經(jīng)濟的不斷發(fā)展，鋼琴音樂也取得了較大的進步，開創(chuàng)出一種新的和聲方法，即以“4+2或5+2”度相疊和“4、5”音程相疊的形式來改變和弦的音程結(jié)構(gòu)。其次，結(jié)構(gòu)特點。由于我國對于鋼琴接受的獨特形式使得大多數(shù)曲式結(jié)構(gòu)是傳承了西方的單樂章及多樂章協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)特點。為此，我國作曲家開始探索一種新的結(jié)構(gòu)方式，以更好地將具有中國民族特色的審美意滲透進了鋼琴音樂的曲式結(jié)構(gòu)中。比如改編而成的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》就開拓性的將原來的七段樂曲轉(zhuǎn)換為四樂章的套曲結(jié)構(gòu)。

三、中國鋼琴音樂藝術(shù)在音樂發(fā)展中的作用

（一）對“傳統(tǒng)與創(chuàng)新”的融合促進了中國音樂文化的發(fā)展。作曲家和演奏家深知中國傳統(tǒng)音樂文化對鋼琴藝術(shù)發(fā)展所起的作用，即繼承傳統(tǒng)音樂文化以開創(chuàng)出新的鋼琴音樂藝術(shù)。而且兩者在不斷融合的過程中中國民族傳統(tǒng)音樂文化也實現(xiàn)了自身在發(fā)揚、進化上的需要。中國傳統(tǒng)音樂文化與鋼琴藝術(shù)的有機結(jié)合促成了一種新的音樂文化內(nèi)容的誕生，并開創(chuàng)出了中國鋼琴作品中真正意義上的“中國風(fēng)格”，為中國音樂發(fā)展不斷提供新的音樂審美視角。

（二）對“中西文化”的結(jié)合促進了中國音樂文化的發(fā)展。隨著鋼琴音樂在我國的發(fā)展，作曲家和演奏家們在創(chuàng)作和演奏方面不斷的嘗試和磨合，使得鋼琴藝術(shù)在中國的發(fā)展日顯成熟。經(jīng)過幾代作曲家、鋼琴家的不斷探索和追求，逐步建立起中國特色的鋼琴音樂體系。他們在鋼琴音樂創(chuàng)作領(lǐng)域內(nèi)表現(xiàn)出個性化、獨創(chuàng)技法的突出傾向，并在鋼琴音樂的結(jié)構(gòu)、音樂表現(xiàn)意蘊、文化內(nèi)涵等諸方面逐步形成了獨特的中國鋼琴音樂風(fēng)格。完成了東西方文化靈魂的碰撞和結(jié)合，促進了兩者的共同繁榮，更為音樂發(fā)展的方向提供了種種新的思路和途徑。

（三）對“民族性與世界性”的創(chuàng)新促進了中國音樂文化的發(fā)展。現(xiàn)階段，隨著經(jīng)濟全球化的發(fā)展步伐，東西方文化的不斷融合與發(fā)展使得中國的鋼琴藝術(shù)日益呈現(xiàn)出民族化、國際化的發(fā)展特點，在中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展中極大的融入了不同民族獨特的藝術(shù)思維方式、藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來使作品具有民族氣派和民族風(fēng)格，并充分吸收世界音樂文化的精髓，并在此基礎(chǔ)上不斷地豐富和擴充自己的內(nèi)容和表現(xiàn)形式。

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第9篇

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